"آبسنت نوش" نقاشی پیکاسو درباره تنهایی

"The Absinthe Drinker" ذخیره شده است ارمیتاژ در سن پترزبورگ او در سراسر جهان شناخته شده است. این یک شاهکار شناخته شده از پیکاسو جوان است.

اما دشوار است که طرح تصویر را اصلی بنامیم. و قبل از پیکاسو، بسیاری از هنرمندان موضوع تنهایی و مهجوریت را دوست داشتند. به تصویر کشیدن مردم با نگاهی به ناکجاآباد در یک میز در یک کافه.

ما با چنین قهرمانانی در مانت، و در دگاس.

و برای خود پیکاسو، ارمیتاژ "آبسینت نوش" اصلاً اصلی نیست. او اغلب زنان مجرد را روی شیشه به تصویر می کشید. در اینجا فقط دو مورد از آنها وجود دارد.

پس شاهکار این تصویر خاص چیست؟

ارزش این را دارد که نگاه دقیق تری به آن بیندازید.

جزئیات دمنوش آبسنت

قبل از ما یک زن بالای 40 سال است. او لاغر است. کشیده شدن بدن او توسط یک دسته مو و دست ها و انگشتان بلند نامتناسب تاکید شده است.

پیکاسو با کمال میل چهره های قهرمانان را تغییر شکل داد. برای او حفظ تناسب و حتی بیشتر از آن واقع بین کردن یک فرد مهم نبود. او از طریق این دگرشکلی ها، انحرافات و رذایل معنوی آنها را به تصویر کشید.

چهره زن نیز منحصر به فرد است. زشت، با گونه های پهن و لب های باریک و تقریباً غایب. چشم ها باریک شده اند. انگار زنی سعی می کند به چیزی فکر کند، اما فکر همیشه از بین می رود.

او قبلاً تحت تأثیر آبسنت است. اما همچنان سعی می کنم نگاهی قابل اعتماد داشته باشم. چانه اش را در دست می گیرد. دست دیگرش را دور خودش حلقه کرد.

اما گوینده فقط ظاهر زن نیست. بلکه محیط زیست.

زن نزدیک دیوار می نشیند. مثل قرار گرفتن در یک فضای بسیار محدود. این باعث افزایش احساس غوطه ور شدن در خود می شود. تنهایی او را میز تمیزی که به غیر از لیوان و سیفون چیزی روی آن نیست تاکید می کند. حتی سفره.

فقط یه آینه پشت سرش که منعکس کننده یک نقطه زرد تار است. این چیه؟

این در آنچه در کافه اتفاق می افتد منعکس شده است. در مقابل چشمان قهرمان زن و شوهرهای شاد در حال رقصیدن هستند.

خود پیکاسو در این مورد به ما اشاره می کند. در همان زمان، او نسخه پاستلی از The Absinthe Drinker را ساخت.

پشت این "همکار ابسنت" نیز یک نقطه زرد است. اما ما سیلوئت های رقصندگان را می بینیم.

شاید، در نسخه ارمیتاژ، پیکاسو تصمیم گرفت زردی شیوا را ترک کند. نشان می دهد که سرگرمی و ارتباط قبلاً از زندگی یک زن خارج شده است.

طرح خارج از زمان

و ارزش توجه به چند نکته را دارد.

پیکاسو عمداً تمام خطوط را با هم ترکیب می کند. احساس دود تنباکو و توهم مستی زن را ایجاد می کند.

و چند خط متقاطع در تصویر وجود دارد! دستان قهرمان انعکاس در آینه. خطوط تیره روی دیوار. روکش سیفون. نمادهای زندگی خط خورده.

طرح رنگ نیز صحبت می کند. رنگ آبی آرام و رنگ قرمز ناخوشایند. یک زن بین عقل سلیم و دنیای توهم آمیز ابسنت تعادل برقرار می کند. البته دومی برنده خواهد شد. بعد.

به طور کلی، تمام جزئیات تصویر بر وضعیت روحی قهرمان است. لذت کوتاه مدت یک نوشیدنی در پس زمینه زندگی که در حال ترکیدن است.

ما بلافاصله درک می کنیم که در این زندگی هیچ عزیزی وجود ندارد، واقعاً بستگان. هیچ کاری وجود ندارد که باعث شادی شود.

تنها غم و تنهایی وجود دارد. بنابراین، الکل بیشتر و بیشتر اعتیاد آور است. به نابودی زندگی کمک می کند.

این نبوغ این نقاشی است. پیکاسو توانست مردی را که در حال نابودی زندگی خود است به طرز بسیار تلخی نشان دهد.

فرقی نمی کند در چه سنی باشد. این داستان بی زمان است. این عکس مربوط به زن خاصی نیست. و در مورد همه افرادی که سرنوشت مشابهی دارند.

شاهکار دیگری از استاد را در مقاله بخوانید "دختری روی توپ". چرا این یک شاهکار است؟.

***

نظرات سایر خوانندگان زیر را ببینید. آنها اغلب مکمل خوبی برای یک مقاله هستند. شما همچنین می توانید نظر خود را در مورد نقاشی و هنرمند به اشتراک بگذارید و همچنین از نویسنده سوال بپرسید.

تصویر اصلی: پابلو پیکاسو. عاشق ابسنت. 1901 ارمیتاژ، سن پترزبورگ. Pablo-ruiz-picasso.ru.