چرا هنرمند مشهور جین هانت از آرشیو هنر استفاده می کند؟
با هنرمند آرشیو آرشیو و هنرمند مشهور جین هانت آشنا شوید. جین با شروع به عنوان یک تصویرگر، مطمئن نبود که بتواند به یک هنرمند حرفه ای تبدیل شود. او به طور غیرمنتظره ای عاشق منظره و نقاشی با هوای معمولی شد و هرگز به عقب نگاه نکرد.
اکنون، 25 سال پس از شروع نقاشی، هنر او در گالریهای مشهور در ایالات متحده و بریتانیا به نمایش گذاشته شده است و طرفداران زیادی پیدا کرده است. هدف کار درخشان او به تصویر کشیدن زیبایی صلح آمیز زمین است.
وقتی جین تصاویر امپرسیونیستی و آرام نقاشی نمیکند، به شاگردانش توصیههای ارزشمندی در مورد اهمیت اصل و نسب و مستندات میدهد. او سخاوتمندانه دانش خود را با ما به اشتراک می گذارد و همچنین توضیح می دهد که چرا آرشیو آثار هنری یک ابزار ضروری برای هنرمندان حرفه ای است.
آیا می خواهید کارهای بیشتری از جین را ببینید؟ به او سر بزنید.
1. در مورد خودتان و اینکه چرا رنگ می کنید صحبت کنید.
25 سال است که به اشکال مختلف طراحی می کنم. در نوجوانی از انگلستان نقل مکان کردم و برای تحصیل در رشته تصویرسازی به مدرسه هنر در موسسه هنر کلیولند رفتم. فکر نمی کردم در آن زمان بتوان هنرمند خوبی شد.
من چندین سال به عنوان تصویرگر کار کردم، اما به سمت کارهای بافتی بزرگ کشیده شدم. در نهایت با مشکلات خانوادگی مواجه شدم که باعث شد سه سال نتوانم نقاشی کنم که بسیار سخت بود. من شروع به رنگ آمیزی هوای معمولی بین قرارهای ملاقات در بیمارستان کردم، زیرا به راحتی می توان آن را جا داد. روش نقاشی من را کاملاً تغییر داد.
الان همیشه این کار را انجام می دهم و در استودیو و فضای باز هم کلاس های مستر برگزار می کنم. این خیلی روی کار استودیویی من تأثیر می گذارد. مناظر فعلی من ترکیب خوبی از مناظر انتزاعی و تصاویری است که قبلاً انجام داده ام.
من مجذوب صحنه های آرام و آرام هستم - این احساسی است. من اغلب مناظر آرام، آرام و شبانی را نقاشی می کنم. من عمدتاً در کلرادو نقاشی میکشم و وقتی به سفرهای تحصیلی میروم در واشنگتن دی سی و آریزونا تدریس میکنم.
2. چگونه آرشیو ARTWORK را پیدا کردید و چرا ثبت نام کردید؟
دوست خوبم در مورد آن هيجان زد و هيجان زد. زمانی که به حرفه خود به عنوان یک هنرمند بازگشتم از جنبه مدیریتی غرق شدم، بنابراین تصمیم گرفتم آن را امتحان کنم. برای من مهمترین چیز این بود که موجودی ام را در اختیار بگیرم. من تصادفاً یک قطعه را قبلاً دو بار فروختم. من آن را به کسی فروختم و در همان زمان در یکی از گالری هایم فروخته شد.
همانطور که تجارت هنری من رشد می کرد، پیگیری همه چیز برایم سخت تر می شد. من همچنین یک نقاشی را در حالی که در گالری نبود به نمایشگاه فرستادم. این خیلی استرس زا بود که نمی دانستم همه چیز کجاست. مدام احساس می کردم که قرار است به هم بریزم.
هنرمندان باید ایده ای داشته باشند که کدام بخش کدام است. همچنین باعث می شود زمان خلاقیت شما استرس کمتری داشته باشد. داشتن یک سیستم خوب مهم است. من قبلاً جزئیات را در اسناد و لیست های تصادفی به دیوارهایم سنجاق می کردم. من سعی کردم سیستم خودم را ایجاد کنم، اما وقت تلف کردن بود. بهینه سازی نشده یا خیلی مفید نیست.
استفاده باعث صرفه جویی در زمان می شود. من زمان بیشتری برای نقاشی و فروش کارهایم دارم به جای اینکه نگران سازمان باشم.
3. درباره آرشیو هنر به هنرمندان دیگر چه می گویید؟
معطل نکنید و بلافاصله شروع به مستندسازی کار خود کنید. هر چه زودتر شروع کنید و زودتر سیستم داشته باشید، بهتر است. دست به کار شوید، حتی اگر فکر می کنید فقط برای سرگرمی نقاشی می کشید. شما همچنان می خواهید که سابقه ای از خلاقیت های خود داشته باشید.
برخی می گویند «نیازی ندارم آثارم را فهرست بندی کنم، من یک هنرمند حرفه ای نیستم»، اما همچنان فکر می کنم لازم است. هیچ کس به عنوان یک هنرمند حرفه ای شروع نمی کند. من واقعاً به خودم لگد می زنم که از ابتدا کارم را فهرست بندی نکرده ام. من بسیار متاسفم که همه این بخش ها از بین رفته است. شما باید حسابی از کار زندگی خود داشته باشید.
وقتی در آینده به گذشته نگر می پردازید، سابقه ای از کار قبلی خود نخواهید داشت مگر اینکه آن را مستند کنید. این روش خوبی برای زندگی است و بسیار مهم است. همه باید برای موفقیت برنامه ریزی کنند.
4. آیا فکر می کنید مستند کردن هنر خود برای ایجاد منشأ مهم است؟
من طرفدار بزرگ منشاء و اسناد هستم. من قبلاً نمی دانستم که این چقدر مهم است. من الان 25 سال است که طراحی می کنم و نمی دانم برای بیشتر کارهایم چه اتفاقی افتاده است. دوست دارم گزارش دقیقی از کارهایی که در زندگی انجام داده ام داشته باشم.
مردم همچنین مجذوب تاریخ کار، به ویژه نقاشی های هوای معمولی هستند. آنها می خواهند محل دقیق نقاشی آن را بدانند. برخی از گالریهایی که من برای آنها کار میکنم میخواهند جوایزی را که آثار خاصی کسب کردهاند به نمایش بگذارند. هر وقت این اطلاعات را به گالریهایم میدهم، هیجانزده میشوند. و هرکسی که بتواند کار یک گالری دار یا متصدی را آسان تر کند، به احتمال زیاد برجسته می شود.
ژان استرن، مدیر اجرایی و متصدی موزه ایروین اخیراً با اریک رودز از مجله PleinAir مصاحبه کرده است. او می گوید بزرگترین چیزی که هنرمندان نمی فهمند ریشه است. او تاکید می کند که هنرمندان باید به وضوح نام خود را امضا کنند و تعداد زیادی اطلاعات مرتبط با کار خود داشته باشند، از جمله اینکه کجا نمایش داده شده است و چه جزئیاتی در پشت قطعه وجود دارد.
5. شما در حال برگزاری کارگاه های آموزشی برای هنرمندان هستید. چه توصیه دیگری به هنرمندان برای کمک به آنها در حرفه خود می کنید؟
حضور خود را در رسانه های اجتماعی گسترش دهید. اگر به دلیل استفاده از Artwork Archive پنج ساعت اضافه در هفته دارید، بهتر است از آن در رسانه های اجتماعی استفاده کنید. من به بیش از 130,000 مشترک افزایش یافته ام. از بسیاری جهات به حرفه من کمک زیادی کرده است.
من از مخفف "WHAT" برای برنامه ریزی استراتژی رسانه های اجتماعی خود استفاده می کنم. "W" دلیلی است که می خواهید آن را انجام دهید و چه چیزی از آن به دست می آورید. همچنین می تواند به این معنی باشد که از کدام پلتفرم می خواهید استفاده کنید. استفاده از یک پلتفرم رسانه اجتماعی واقعاً خوب است بسیار بهتر از استفاده از پنج پلتفرم نه چندان خوب است - من شخصاً فیس بوک و اینستاگرام را ترجیح می دهم.
"H" نحوه استفاده از رسانه های اجتماعی برای کمک به کسب و کار هنری خود است. مدتی را صرف یادگیری بهترین روش های استفاده از پلتفرم انتخابی خود و یادگیری اصول اولیه کنید. شما میخواهید مطمئن شوید که واقعاً آن را درک کردهاید و اصطلاحات آن را درک میکنید. ممکن است قبل از فرو رفتن در این پلتفرم، یک ساعت را در گوگل صرف تحقیق کنید.
"A" مخفف برنامه اقدام است. به کارهایی که افراد دیگر در منطقه شما در رسانه های اجتماعی انجام می دهند نگاه کنید، به نحوه معرفی خود فکر کنید و همچنین تصمیم بگیرید که چقدر زمان می توانید برای آن صرف کنید. من روزی نیم ساعت بیشتر در شبکه های اجتماعی وقت نمی گذارم. برنامه اقدام شما باید بر اساس «چرا» باشد. پر کردن کارگاه ها؟ برای اینکه گالری ها شما را ببینند؟ برای اینکه مجموعه داران کارهای شما را ببینند؟
"T" برای تنظیم. به تجزیه و تحلیل های خود نگاه کنید، به آزمایش پست های خود ادامه دهید، و مراقب باشید که چه چیزی موثر است و چه چیزی خوب نیست.
درباره او و جین هانت بیشتر بدانید. جین همچنین در سال 2016 یک معلم است.
برای عضویت در آرشیو آثار هنری مانند جین هانت، .
پاسخ دهید